Hay pocas ocasiones muchas más felices en la moda que la semana de alta costura de París, aunque la extravagante celebración de ropa y arte ha sido algo obstaculizada por la economía deprimida y la inminente salida de uno de uno de uno de Las mejores voces del género, Christian Lacroix. El hecho de que pudo hacer un programa de alguna manera es la gran historia de la semana; Los proveedores y amigos de la industria ayudaron al diseñador a armar una colección y presentación de última hora para lo que podría ser su último programa de alta costura si su marca no encuentra un patrocinador rápidamente. Demuestra un tipo de colegialidad extraña entre los trabajadores de la industria de la moda que muchos en el exterior de la mirada podrían ignorar en medio de tanto brillo y fabulosa: se necesita un ejército de personas para que esto suceda algunas veces al año, y Trabajan muy largas horas para un salario realmente modesto. Que muchos de ellos donaron su tiempo, habilidades y bienes a Lacroix para armar lo que puede ser su espectáculo final es un poco conmovedor, particularmente en una industria conocida por el ego y el elitismo. Sin embargo, no es el único que organiza un programa para editores de moda y clientes de alta costura esta semana: tenemos un resumen de los mejores looks de los mejores programas, después del salto.

Christian Lacroix
Como esta puede ser la última aparición de Lacroix, pensé que era apropiado que fuera primero. Su colección se basó principalmente en telas y otros materiales que ya tenía en su taller, lo que en su mayoría resultó en un aspecto mucho más restringido y ampliamente comprensible que el promedio para el Maestro de alta costura. Tal vez los looks mucho más fáciles de acceso ayuden a la etiqueta de Lacroix a encontrar inversores; Uno solo puede esperar. El punto brillante de la esperanza fue el aspecto final de la pequeña colección: un complejo vestido de novia digno de la Virgen María renderizado en vidrieras. Era tan a fondo y clásicamente Lacroix que casi reafirmaba que el hombre tenía la intención de soldado y hacer ropa hermosa.

Chanel
Sospecho que podría haber sido el único que se sintió de esta manera, pero no sentía la mayoría de la colección de Chanel. Claro, la presentación de más de 60 años estaba repleta de ropa hermosa; Algunos de ellos fueron incluso impresionantes. Y sé que es un elemento básico de Chanel y parte de la historia de la marca, pero no me importa ver muchas más que una docena de versiones de un traje de falda de lana cuando sintonizo para ver la alta costura. Quiero drama, quiero un desafío, quiero algo que no pueda usar en la oficina. A medida que avanzaba la presentación, las cosas se recuperaron muy bien, pero la carga frontal me hizo sentir que tenía que esperar bastante antes de que apareciera algo dramático. Y cuando lo hizo, era la costura de Chanel estándar: mucho blanco, marfil, negro y plateado en looks que eran completamente franceses y completamente intrincados. abundaban el encaje y los cuentas; Solo desearía que pudiéramos haber omitido los trajes y haber ido directamente de lo fabuloso.

Valentino
No asocio a Valentino con la alta costura de la misma manera que hago Lacroix o Gaultier, pero su colección estaba inmensamente complacido. Estaba lleno de suficientes encajes negros, rosas de seda oscura y oscura y abalorios de jet para ahogar a un gótico, pero a pesar de la triste paleta, el estado de ánimo del espectáculo fue sorprendentemente joven. Los vestidos pequeños de encaje y la ropa de cóctel con temática de rosas negras están en mi lista de fantasía de opciones nocturnas, y el establo de Master Couturiers de Valentino se da cuenta de esas opciones magistralmente, de una manera que es joven y extravagante. No es innovador, pero es realmente bonito.

Christian Dior
Otro moderno que eligió no reinventar la rueda para esta temporada fue John Galliano en Christian Dior. Lo que no quiere decir que no fuera absolutamente sublime, oh, absolutamente lo fue. La colección fue un retroceso a New Look Dior, simultáneamente complejo y deconstruida en su uso de corsetería y bases como elementos cruciales de cada conjunto. Los colores eran animados y alegres, contrastantes maravillosamente con las prendas de la base de marfil y negros. Esta colección fue un consejo de lo que se trata Couture: extravagancia, complejidad de la construcción y ropa que puede considerar legítimamente una forma de arte. Desde los sombreros brillantemente masivos hasta los abrigos y corsés magistralmente a medida, ninguna colección me recordó mucho más a que Couture es una sola prenda hecha para un solo cliente.

Jean Paul Gaultier
Ahh, guardé lo mejor para el final. Desde Brigitte Bardot hasta Barbarella, Jean Paul Gaultier nos dio una colección libremente basada en las sirenas de la pantalla de ayer y hoy. Y la ropa estaba llena de fantasía cinematográfica: overol de cocodrilo, pelaje hasta el piso, pequeños vestidos que parecen estar hechos de metal líquido. Gaultier es un maestro de lo escandaloso y fantástico, y hace la ropa que desearía poder usar, si tuviera un presupuesto ilimitado y la autoestima necesaria para lograr algo como una camisa de marinero cubierta de lentejuelas. Cualquier individuo quePuede concebir prendas tan sorprendentes no solo gana en la semana de alta costura, sino que gana en la vida.